相似的形状，不同的来路

如有两件作品放置在一起，它们的形状十分接近。

一件由连续弯曲的竹篾支撑，另一件由几段材料相互连接而成。远远望去，它们有相似的轮廓，也许连所占据的空间都差不多。

可一旦走近观察，差别便出现了。

一件依靠材料自身的弹性维持弧度，另一件需要几个连接点相互支撑；它们承受重量的方式不同，材料之间的牵引也不一样。

如果此时再加入植物，情况就会发生变化。

花材的重量落在哪里，形势向哪个方向伸展，原先稳定的结构会不会因此产生新的倾斜？有时只改变一处连接，其他部分便需要重新安排。

这些细节让我们逐渐意识到，形状所呈现的，只是作品在某一时刻的样子。

形状背后，还有材料彼此依靠、牵制、承托的过程。

在观象构成的研究中，我把这些联系称为“关系”。

当不同的关系彼此作用，创作逐渐显露出某种整体倾向。它可能向上生发，也可能向内收拢，或者在几股不同方向的力量之间维持一种微妙的协调。

我用“势”来研究和解释这种状态。

最终呈现在眼前的完整作品，则是我们能够看见、感受和讨论的“象”。

关系、势、象，是我目前研究观象构成的一条基本线索。

当然，关系的存在不意味着一定能够形成清晰的势。有些材料虽然连接在一起，整体依然松散；有些局部十分精彩，放回整件作品中却显得突兀。

这也是为什么，我们会反复观察一个转折、一个支点，以及材料之间那些看似微不足道的距离。

观象构成希望逐渐弄清楚，创作的整体感究竟来自哪里。

如果把同样的材料交给不同的人，如果允许他们改变连接的位置、方向和方式，最后会出现多少种不同的结果？

这些变化之中，有哪些是真正影响了整体状态？

研究观象构成，有时候需要暂时放下对外形的喜爱，去理解它是怎样的存在，又是怎样成为现在这个样子的。

那些让创作成立的联系，往往比最初吸引我们的轮廓，更加的耐人寻味。